La industria textil argentina atraviesa uno de sus peores momentos históricos, pero la Buenos Aires Fashion Week (BAFWeek) celebrada en La Rural entre el 24 y 28 de agosto reafirmó el talento y la creatividad local. Con desfiles que combinaron moda, danza, música y mensajes políticos, el evento dejó en claro que la producción nacional sigue siendo el corazón de la semana de la moda porteña.
María Cher: un show feminista por sus 25 años
El cierre de BAFWeek estuvo a cargo de María Cher, quien celebró el 25 aniversario de su marca con un espectáculo de 40 minutos que mezcló danza, música en vivo y un manifiesto feminista. La diseñadora recorrió su historia con prendas de archivo y presentó su nueva colección para el verano 2027. Durante el show, una imagen del Congreso Nacional con una bengala verde apareció en pantalla mientras se leía un texto en conmemoración de Ni Una Menos: “Si la justicia es machista, que sea feminista la memoria”. Modelos con telas verdes, capas violetas, pañuelos blancos y banderas LGBT desfilaron en una marcha infinita.
En diálogo con Clarín, Cher afirmó: “Las crisis son esos momentos cuando uno más 'pela'”. Sobre el presente, reconoció que es “un contexto muy complicado”, peroinstó a los empresarios a “no bajar los brazos” y pidió un acuerdo mayor que incluya al Gobierno para proteger la industria del diseño.
Nepobabys y legados familiares
La edición dio lugar a varias diseñadoras que heredaron el oficio textil. Luján Saez, hija de Santiago Sáez, asumió el mote de “nepobaby” e invitó a desfilar a hijos de famosos como Indiana y Allegra Cubero, Benicio Gravier y Mía Martin. Su desfile sobre una pasarela de césped sintético combinó grunge, rock y deporte, y cerró con la actuación del youtuber Martín Cirio.
Otras firmas como Las Pepas, dirigida ahora por Eva Nowodworski (hija de la fundadora Rosa Hofman), y Delfina Piñeiro, de Delfos, que rescató el saber de cuatro generaciones de fabricantes de jeans, también pusieron en valor la herencia familiar. Valentina Schuchner presentó “Oda al Olvido”, inspirada en los vestidos de novia heredados de fines del siglo XIX.
El llamado a consumir industria nacional
Uno de los momentos más resonantes ocurrió durante el desfile de Sadaels, donde el conductor Lucas Olarte (Luki la Puti) lanzó: “No compren en Temu ni Shein, apoyen a la industria nacional porque es para todas nosotras”. El diseñador Juan Hernández Daels presentó prendas transparentes y escotadas, en un show que combinó talentos de los modelos.
GNZ, la centenaria marca de sastrería fundada en 1920, debutó en BAFWeek con su primera colección femenina, defendiendo que “el lujo no consiste en crear algo nuevo, sino proteger aquello que es irremplazable”. Kosiuko celebró 34 años con un homenaje a Sandro, mientras que Luz Ballestero transformó el pabellón en un bosque con su colección “Fuera de ruta”.
Innovación y puestas en escena
Decrisci se inspiró en las rutas argentinas para su colección “Todos al agua”, con referencias al conurbano y la vida costera. Vanesa Krongold presentó “La Ópera”, un desfile dirigido por Martín Piroyansky que mostró el detrás de escena, poniendo el foco en los procesos de producción. Lulú Martins recreó el cuento japonés El Puente de Tanabata con montañas pintadas y marionetas de pájaros.
Fabian Zitta volvió a BAFWeek tras 15 años con una colección inspirada en Julio Le Parc, y Pucheta Paz exploró la anatomía humana. Top White, por su parte, recreó la noche porteña en cuatro actos, desde la salida del boliche hasta el “walk of shame”.
